Découvre 20 portraits de femmes (extra)ordinaires ! Louane, chanteuse et musicienne, Wendie Renard, footballeuse, Clarisse Crémer, skipper, Victoire Berteau, cycliste, Sophie Adenot, astronaute... Chacune dans leur domaine, elles ont relevé des défis et fait de leur singularité, leur plus grande force.
Inspire-toi des plus grandes, développe tes talents et deviens qui tu es ! Seras-tu la prochaine héroïne ?

Pourquoi Frida Kahlo est-elle une icône?
Frida surmonte les souffrances physiques que son corps brisé lui inflige et de très nombreuses épreuves grâce à ses tableaux audacieux. Son art est le reflet de ses émotions et de son intense personnalité. Marquée par la révolution mexicaine, Frida reste toute sa vie politiquement engagée.

Découvrez l'une des artistes les plus fascinantes du XXe siècle à travers ce récit de la vie d'une femme libre et forte.

La collection « Petite & GRANDE » propose de découvrir des femmes qui n'étaient pas destinées à entrer dans l'Histoire mais qui ont accompli des choses extraordinaires en écoutant leur coeur et en suivant leur rêve d'enfant. Qu'elles aient été artistes, scientifiques ou bien aventurières, toutes étaient des petites filles rêveuses avant de devenir les grandes femmes courageuses et inspirantes que l'on connaît. Découvre ici comment la petite Frida est devenue une artiste accomplie et comment un terrible accident de bus a transformé sa vie !

Louise Bourgeois naît à Paris en 1911. Petite, elle aide sa mère dans son atelier de restauration de tapisserie. Mais très vite, sa mère contracte la grippe espagnole et en meurt. Louise, qui avait passé une partie de son enfance à s'occuper de sa maman - qui était aussi sa meilleure amie et sa plus grande admiratrice, est submergée par le deuil.
Alors qu'elle fréquente l'université à Paris, elle devient une peintre et une graveuse de talent. Fernand Léger la repère et l'encourage à se lancer dans la sculpture. En 1945, elle s'installe à New-York avec son mari. Sur le toit de leur appartement, elle crée de grandes silhouettes en bois, ses toutes premières sculptures. C'est le début d'une carrière longue de 60 ans, parmi les meilleurs sculpteurs du monde.
Aujourd'hui, Louise Bourgeois est reconnue comme une figure artistique majeure du XXe siècle.
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Découvre ici comment la petite Joséphine est devenue la première danseuse noire connue dans le monde entier, et comment elle a lutté toute sa vie pour la liberté et l'égalité.

Voici le récit de la vie d'une figure avant-gardiste du féminisme connue pour oser le pantalon, fumer le cigare, assumer ses multiples passions et vivre de sa plume : c'était à peine imaginable au XIXème siècle !
Après une enfance peu heureuse, Amandine Aurore Dupin quitte son mari pour s'installer à Paris. Elle devient journaliste et noue des amitiés avec de grands écrivains comme Flaubert ou Musset, des musiciens comme Chopin ou Liszt... Amandine abandonne alors son nom pour devenir George Sand. Écrivaine reconnue, elle anime des salons littéraires, se passionne pour la politique et combat les injustices, vit au grand jour ses passions amoureuses avec de jeunes artistes.
Ce portrait illustré d'une écrivaine qui a marqué son époque pour son audace, son féminisme et son oeuvre prolixe est agrémenté de pages documentaires. Lire la suite Fermer

Voyage à la découverte du design et de l'architecture de l'intime, de ce monde fait par et pour les adultes et mis à hauteur d'enfants. Dans ce livre, Agnès Hostache rassemble des images d'intérieurs évoquant la vie des autres et formant un récit captivant, accompagné des textes de Maxime Gueugneau. Textes et dessins, apparemment disposés dans le désordre, s'enchaînent dans une dynamique rappelant la "dorica castra», une figure de style dont l'exemple le plus célèbre est la comptine que nous chantions enfants "Trois p'tits chats, chats, chats, Chapeau d'paille, paille, paille"...

Zaha Hadid est née en Irak, dans une famille aisée et progressiste. Petite, Zaha dessinait tout ce qui l'entourait et elle fut fascinée par le premier dessin d'architecte que sa tante lui montra. Sa scolarité internationale l'amena à collaborer avec les plus grands. En 1980, elle ouvrit à Londres son propre cabinet, Zaha Hadid Architects, et acheva son premier ouvrage en 1993. Durant les 20 ans qui suivirent, la « courbure » caractéristique de son oeuvre apparut un peu partout dans le monde. Zaha faisait appel à l'informatique pour créer des structures insensées, comme la piscine olympique de Londres ou l'opéra de Canton en Chine. Dans un univers dominé par les hommes européens, Zaha s'attira la reconnaissance internationale et sut démontrer que « le monde n'est pas un rectangle ». Honorée par de nombreux prix, elle est aujourd'hui considérée comme une féministe passionnée qui a ouvert la voie aux femmes dans l'architecture.
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Dans cet ouvrage à la fois illustré (portraits d'artistes) et riche en iconographie, Nina Meisel propose aux adolescents de découvrir le portrait et l'oeuvre de 12 femmes peintres aux parcours inspirants et aux styles variés : Catherine Duchemin, Elisabeth Vigée-Lebrun, Marie Bashkirtseff, Mary Cassatt, Séraphine Louis dite de Senlis, Hilma af Klint, Frida Kahlo, Tarsila Do Amaral, Georgia O'Keeffe, Zilan Guan, Baya et Yayoi Kusama.

L'art queer, par ses représentations, a un impact direct sur la transformation de nos sociétés. Il interroge et déplace les catégories de genre, de sexe et de sexualité, et participe avec force à la visibilité de la communauté LGBTQIA+.

Mais les artistes queers représentent une minorité sociale. Quand leurs oeuvres sont exposées, les questions de sexualité et de genre sont souvent évitées. Néanmoins, les enjeux que l'art queer représente sont davantage pris en compte, notamment la manière dont il nourrit de nouveaux discours sur l'hors-norme, l'exclusion et la hiérarchie.

Les diverses thématiques traitées dans l'ouvrage mettent en lumière le rôle et la place des artistes dans les luttes sociales. Elles permettent de mieux comprendre les enjeux actuels liés à la construction du genre et à la nécessité de « faire communauté » au sein de nos sociétés. Lire la suite Fermer

Joséphine Baker, Frida Kahlo, Oum Kalthoum, George Sand, Dora Maar... Autant de femmes qui ont marqué l'histoire de l'art.

Peintres, sculptrices, photographes, écrivaines, chanteuses, cinéastes... découvre vingt-trois portraits de femmes artistes inspirantes qui ont triomphé des difficultés, des codes ou des interdits pour exister pleinement.
Isadora Duncan, affranchie des carcans de la danse classique, Simone de Beauvoir, autrice à l'engagement féministe puissant, Niki de Saint Phalle, artiste multiple en quête de beauté et de couleurs... Leur histoire nous donne l'exemple d'une grande créativité, d'une affirmation sans limite et en toute indépendance.

Attention à ne pas croiser son regard?! Si on n'y prenait garde, ces deux billes brillantes nous hypnotiseraient bien vite. Depuis plus de 2 000 ans, c'est d'ailleurs leur rôle... Dans la mythologie antique, Méduse a été frappée d'une malédiction : sa tête transformée en nid de serpents, ses yeux pétrifiant littéralement quiconque la regarde. Mais au fil des siècles, son personnage évolue, reflétant les préoccupations de chaque époque. Créature terrifiante, beauté séductrice, figure mélancolique, symbole de révolte et d'insoumission... Méduse ne cesse de se métamorphoser. Suivez-la à travers 2?500 ans d'histoire de l'art?!Suivez Méduse à travers 2?500 ans d'histoire de l'art?!

Voici le retour d'un des rares albums pour la jeunesse sur Joséphine Baker, dans une édition actualisée, enrichie de quatre pages consacrées à l'entrée de l'artiste, la femme et la résistante, au panthéon, fin novembre ; un événement mentionné sur la couverture.
Si Joséphine Baker est connue pour sa vitalité de danseuse, elle l'est moins pour son indéfectible parcours de femme libre. Sa panthéonisation va permettre de découvrir la globalité de sa personnalité.
Puisque l'Amérique n'était pas prête à accueillir le volcan Joséphine, c'est Paris qui fut le lieu de sa véritable naissance... C'est là qu'elle constituera sa « tribu arc-en-ciel », douze enfants du monde qu'elle adoptera... Un chemin qui parle fort aux enfants d'aujourd'hui.

Fabienne Verdier a travaillé sur les forces de la nature en les mettant en rapport les unes avec les autres, de manière à pouvoir intégrer dans la peinture l'esprit musical, le rythme, la mélodie - ce qui fait qu'on peut entendre les tableaux de Fabienne Verdier, de même qu'on peut regarder les derniers quatuors de Beethoven. ALAIN REY

Les filles et les garçons ont-ils les mêmes droits partout dans le monde ? Et en France, qu'en est-il, au travail ou dans la vie sociale ? Comment peut-on faire changer les choses ?
Des questions simples et des réponses claires sur un sujet de société incontournable.

Découvrez la vie de la photographe, cinéaste et artiste Agnès Varda.

Une femme visionnaire à la poésie touchante qui racontait, par ses films sensibles, les histoires fascinantes des gens ordinaires. De son enfance sur un bateau à Sète, à sa vie d'artiste, plongez dans l'imagination d'une petite fille curieuse devenue « la plus petite des grandes dames du cinéma ». L'occasion d'aborder avec les enfants les thèmes de CURIOSITÉ + DÉTERMINATION + CRÉATIVITÉ + CINÉMA.

Si les femmes sont extrêmement présentes dans l'art occidental en tant que personnages figurés, force est de constater qu'elles le sont beaucoup moins en tant qu'artistes. L'image sociale de la femme peintre, sculptrice ou photographe fut longtemps déconsidérée. Pour faire tomber ces obstacles, il a fallu des combats politiques et esthétiques, marqués par un féminisme à la fois courageux et créatif.
Découvrez dans cet ouvrage des personnalités singulières et très fortes dans l'adversité comme Sonia Delaunay, Niki de Saint Phalle ou plus récemment Shadi Ghadirian.

Isabel Allende est un célèbre auteur chilien. Elle a publié 21 livres, traduits en 35 langues. Ses romans parlent du Chili, de l'amour, de la solidarité. Elle a créé une fondation pour venir en aide aux filles et femmes dans le monde.

Le Palais Fesch-musée des Beaux-Arts conserve et expose un ensemble de Primitifs italiens des XIVe et XVe siècles.
Grâce aux collectionneurs d'oeuvres d'art et aux érudits, comme le cardinal Fesch, qui les découvrent dès le XVIIIe siècle, les Primitifs commencent une nouvelle vie : ils sont retirés des églises pour lesquelles ils avaient été créés, sont achetés par les collectionneurs, puis mis en vente ;
Ils suscitent un tel engouement que chacun veut en posséder.
Pour satisfaire les demandes, il en faut beaucoup et s'il n'y en a pas assez, il faut en produire. Alors on découpe de vrais panneaux, on fabrique des faux. Mais comment s'y retrouver ?
Cette édition créée pour le jeune public propose quelques clefs pour comprendre cet art du Moyen Âge et sa renaissance au XIXe siècle.
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Un album ludique pour une première approche des mots, l'apprentissage de la lecture et la découverte des dictionnaires, ces énormes volumes qui font un peu peur aux enfants, avec leurs termes parfois compliqués.

Un mot te raconte son histoire.
Il côtoie fourmis noires, fourmis rouges, libellules, bourdons, grillons et tant d'oiseaux. quand les cacarinettes (coccinelles) quittent sa tête, il se met à penser, à voler, à chanter. il frappe à ta porte : toc, toc, toc. , et te donne toutes les saisons. pour lecteurs à partir de 5 ans et jusqu'à plus que centenaires.

Jouer avec niki.
Découvrir sa vie et ses amis. rencontrer de drôles de nanas. peindre l'oiseau amoureux. chercher les différences.